La diseñadora Amalia Puga nos abre las puertas de su estudio en A Guarda, donde ha encontrado la materia prima con la que construir un lenguaje propio. Su trabajo nace del diálogo con las redeiras, mujeres que desde hace generaciones tejen, reparan y cuidan las redes de pesca. Junto a ellas, Amalia transforma ese conocimiento artesanal en piezas contemporáneas que hablan de memoria, territorio y futuro, demostrando que innovar también puede significar volver al origen.

Caravan Made nació de un objeto. Una caravana de los años 70 que apareció un lunes y lo cambió todo. Una mezcla entre pasión, cierta inconsciencia y juventud.

En Naguisa creemos en los oficios que laten despacio y en las manos que dan forma a lo cotidiano. Por eso nos hizo especial ilusión que Iona Palau nos abriera las puertas del taller de Can Ginestar en Sant Just Desvern, donde imparte clases y, calzada con sus ABRA, nos mostrara parte de su proceso creativo: la calma del gesto, la paciencia del torno y su relación con la arcilla. Con ella hablamos sobre qué significa crear desde el proceso, cómo la cerámica enseña a mirar más despacio y por qué volver al territorio, al material, al oficio sigue siendo una forma profundamente contemporánea de avanzar.

CAT- A Naguisa creiem en els oficis que bateguen a poc a poc i en les mans que donen forma a ho quotidià. Per això ens va fer especial il·lusió que la Iona Palau ens obrís les portes del taller de Can Ginestar, a Sant Just Desvern, on imparteix classes i, calçada amb les seves ABRA, ens mostrés part del seu procés creatiu: la calma del gest, la paciència del torn i la seva relació amb l’argila. Amb ella vam parlar sobre què significa crear des del procés, com la ceràmica ensenya a mirar més a poc a poc i per què tornar al territori, al material i a l’ofici continua sent una manera profundament contemporània d’avançar.

예술, 패션, 그리고 식물학을 하나의 독특한 프로젝트로 융합하는 잡지, 블루멘 하우스 매거진(Blumenhaus Magazine) 의 설립자, 카밀 그레시에(Camille Gressier)와 이자벨 레이디에 크리스텐슨(Isabelle Laydier Kristensen)의 세계를 탐험해 보세요. 창의적인 비전과 자연에 대한 열정을 지닌 그들은 식물 세계에 대한 애정을 섬세하게 다듬어 매 호마다 시대를 초월하는 영감의 원천을 선사하는 잡지로 탄생시켰습니다. 오늘, 우리는 그들의 창작 과정과 블루멘하우스가 아름다움과 자연 예술을 사랑하는 사람들에게 선도적인 목소리로 자리매김한 과정을 살펴볼 수 있어 자랑스럽습니다.

바르셀로나 그라시아 지역에 인테리어 디자인 스튜디오 Your Living Space Atelier 와 가구 및 액세서리 매장 Your Living Space Store를 설립한 건축가 겸 디자이너 마르타와 카를로타는 기능성, 미학, 그리고 지속가능성이 조화를 이루는 공간을 만드는 데 주력하는 것으로 유명합니다. 친구이자 비즈니스 파트너 로서 함께 작업한 두 사람은 따뜻함과 독특한 이야기를 담은 맞춤형 프로젝트를 통해 인테리어 디자인에 대한 깊은 헌신을 보여줍니다 . 나기사의 열렬한 팬인 두 사람은 나기사의 장인정신과 전통과 현대성의 조화에서 영감을 얻습니다. 이러한 가치는 작품의 모든 디테일에도 반영됩니다. 여러분도 그들을 만나보세요!

우리는 마리아 발레스를 소개합니다. 그녀는 자신의 직업과 토지와의 깊은 인연, 그리고 여러 세대에 걸쳐 가족의 집이었던 마스 팔루를 통해 활력을 되찾고 문화를 보존하는 독특한 여정을 시작했습니다. 이 인터뷰에서 마리아는 마스 팔루로 돌아오면서 겪었던 경험, 추억, 그리고 프로젝트들을 우리와 공유합니다. 이 특별한 장소에서 보낸 어린 시절, 오직 이 환경만이 선사할 수 있는 향기와 특별한 경험들, 그리고 전통을 보존하면서 창의성과 문화 교류를 장려하는 혁신적인 접근 방식까지, 그녀의 이야기는 계속됩니다.

우리는 바르셀로나 포블레 노우에 있는 그녀의 작업실에서 크리스티나를 만났습니다. 그녀는 모든 작품을 수작업으로 제작합니다. 이런 공간에 들어서는 순간마다 신비롭고 은밀한 무언가가 느껴집니다. 예술가의 마음속 깊은 곳에만 숨겨져 있던 아이디어들이 생생하게 살아나는 공간에 도착하는 것은 정말 특별한 경험입니다. 틀, 도구, 재료들로 둘러싸인 가운데, 우리는 그녀와 함께 그녀의 공예에 담긴 가족 전통의 무게와 모성에 대해 이야기를 나누었습니다. 어머니의 날을 맞아, 우리는 일과 창작, 그리고 가정의 균형을 맞추는 그녀의 경험(그리고 어려움)을 공유하고 싶었습니다.

나기사에서 최근 영화 감독이자 시나리오 작가, 프로듀서인 마르타 카브레라를 예상치 못한 방식으로 만나 뵙는 행운을 누렸습니다. 바로 그녀가 새 프로젝트 '앤세스트럴(Ancestral)'의 협업을 제안했기 때문입니다. 곧 개봉하는 이 영화는 인상적인 각본과 배우진을 자랑하며, 그 아름다움과 재능에 저희는 거부할 수 없었습니다. 그녀의 이야기와 비전이 여러분께 큰 영감을 줄 것이라고 확신합니다!

국제적으로 명성 있는 재즈 트럼펫 연주자이자 색소포니스트, 그리고 가수인 안드레아 모티스와의 다음 인터뷰를 진행하게 되어 영광입니다. 그녀의 재능과 열정은 전 세계 무대에서 울려 퍼졌으며, 저희 팔로워 중 한 명이 바로 그런 아티스트라는 사실에 매우 기쁩니다. 그녀의 작품을 열렬히 사랑하는 팬으로서, 그녀의 관점과 경험을 여러분과 공유하고 싶습니다. 즐거운 대화 되세요!

패션계의 지속가능성에 대한 기존의 경계를 뛰어넘는 것을 목표로 하는 브랜드 CUS의 크리에이티브 디렉터, 아드리아나 잘라카인을 만나보세요. 아드리아나는 창의성에 대한 열정과 오늘날 우리가 직면한 환경 및 사회적 문제에 대한 깊은 이해를 결합합니다. 지속가능성 측면에서 패션을 한 단계 발전시키려는 그녀의 영감, 비전, 그리고 헌신에 대해 함께 이야기 나눠보겠습니다.

자수 예술에 대한 그녀의 애정은 모든 스티치에서 느껴집니다. 직업이 디자이너인 롤리 기라르디는 자신의 재능을 활용하여 시각적으로 아름다울 뿐만 아니라 이야기까지 담아낸 작품을 만듭니다. 다양한 자수 기법에 능숙한 롤리는 도구, 소재, 색상, 질감을 실험하며 자신의 아이디어에 생명을 불어넣고 각 작품에 그녀만의 개성을 불어넣습니다.

오늘 우리는 우리 삶에서 가장 중요한 여성들을 기리는 아주 특별한 날인 어머니의 날을 기념합니다. 올해 나기사에서는 정말 특별한 것을 만들고 싶었습니다. 그래서 알블랑 아틀리에의 창립자이자 플로럴 디자이너인 노에미 이니에스타와 협업했습니다.

카테리나 페레스는 1978년 스페인 산트 쿠가트에서 태어났습니다. 인스티투트 델 테아트르(Institut del Teatre)에서 연극을 전공한 후 패션계로 진로를 정했습니다. 이후 섬유 및 이미지 분야에서 활동하며 자신만의 액세서리 브랜드를 만들고, 의상을 디자인하고, 사진 프로젝트에서 스타일리스트 겸 아트 디렉터로 활동했습니다. 현재 카테리나는 산트 쿠가트에 자신의 재봉 학교인 라 보라를 열었고, 그곳에서 그녀는 패션과 재봉에 대한 열정을 학생들과 공유하고 있습니다.

안나 안드레우와 마리나 아루팟과의 인터뷰에 오신 것을 환영합니다. 두 재능 있는 여성은 음악적 재능을 결합하여 독특하고 감동적인 프로젝트를 만들어냈습니다. 안나는 따뜻하고 감성적인 목소리를 가진 가수이고, 마리나는 다재다능하고 열정적인 연주자입니다. 두 사람은 함께 아름답고 감동적인 멜로디를 만들어냅니다.

지난 8년 동안 잉그리드 피카뇰은 모든 디자이너가 꿈꾸는 길을 걸어왔습니다. 자신만의 풍부한 스튜디오와 전 세계 고객을 위한 다채로운 프로젝트로 가득한 포트폴리오를 보유한 바르셀로나를 기반으로 활동하는 이 다재다능한 디자이너는 작업 과정, 개인적 진화, 그리고 내추럴 와인에 대한 이야기를 나누기 위해 아늑한 스튜디오로 여러분을 초대합니다. 함께하세요!

영어학 및 수화 통역에 수년간 헌신했던 베로니카 모아르는 한 걸음 물러나 다시는 뒤돌아보지 않았습니다. 이제 아코루냐 산타 마르가리타 지역에 있는 아늑한 도예 작업실에서 그녀는 창의력, 대서양에 대한 사랑, 그리고 섬세한 감성을 발휘하여 풍부한 표현력으로 가득한 도예 작품에 생명을 불어넣고 있습니다. 이 인터뷰에 참여하여 단순한 기능을 넘어 예술성을 추구하는 도예가의 작품을 만나보세요.

저희처럼 일하거나 요리할 때 항상 팟캐스트를 듣는다면, 안드레아 굼스(Andrea Gumes)를 들어보셨을 겁니다. 그녀는 문화 저널리스트이자 라디오 프리마베라 사운드(Radio Primavera Sound)의 '치벨로쿠토리오(Ciberlocutorio)'와 일일 문화 프로그램 '타르데오(Tardeo)'의 진행자입니다. 그녀는 넘치는 에너지 덕분에 보그(Vogue)에 매주 운세를 써서 우리에게 조언을 해 주기도 합니다. 오늘 우리는 안드레아와 문화, 점성술, 스트레스에 관해 오랫동안 이야기를 나누었습니다.

바르셀로나에 사시는 분이라면 야나 줌바움의 작품을 맛보실 기회가 있으실 겁니다. 야나는 Más Meriendas라는 프로젝트를 통해 도시 곳곳의 스페셜티 커피숍에 달콤한 디저트를 제공합니다. 그녀의 쿠키, 케이크, 그래놀라 바는 맛있는 커피 한 잔과 완벽한 조화를 이루며, 파티와 기념일을 위한 맛있고 아름다운 케이크도 만들어냅니다. 식용 꽃과 듬뿍 담긴 사랑으로 장식된 케이크도 놓치지 마세요. 오늘은 Jana의 프로젝트를 여러분과 공유하고, 모든 달콤한 음식 뒤에 숨은 여성을 소개하고자 합니다.

작년에 저희가 가장 좋아했던 발견 중 하나는 마리아 라스피우르의 인스타그램 계정이었습니다. 일러스트, 아름다운 사진, 그리고 꽃에서 영감을 받은 액세서리들 사이에서 저희는 그녀의 프로젝트에 푹 빠졌고, 그녀에 대해 더 자세히 알아보고 협업 가능성을 모색하기 위해 주저 없이 연락을 취했습니다. 그렇게 시작된 "첫눈에 반한" 사랑에서 콘차(Concha), 페즈(Pez), 플로타도르(Flotador), 오스트라(Ostra) 컬렉션이 탄생했습니다. 올여름에 딱 어울리는 카리스마 넘치는 액세서리 컬렉션이죠.

신체적, 정신적 변화를 겪은 후, 우리는 시간과 자기 관리를 통해 웰빙을 향한 여정을 시작했습니다. 배우고 다시 연결하는 이 여정에서, 우리는 다니엘라 아기레와 그녀의 프로젝트, 위즈덤 오브 카라를 만났습니다. 위즈덤 오브 카라는 자연의 선조적 힘과 피부에 활력을 되찾아 주는 섬세한 포뮬러를 결합한 천연 화장품 브랜드입니다.

마드리드를 기반으로 활동하는 비주얼 디자이너이자 아티스트 실비아 페르난데스(실비아 페르팔로도 알려짐)가 라 라티나 지역에 스튜디오를 오픈합니다. 그녀의 작품과 감성은 우리에게 기존의 디자인 경계를 깨고 디자인의 진화에 대해 생각하게 합니다.