마르타 카브레라와의 대화

나기사에서 최근 영화 감독이자 시나리오 작가, 프로듀서인 마르타 카브레라를 예상치 못한 방식으로 만나는 행운을 누렸습니다. 바로 그녀가 새 프로젝트 '앤세스트럴'의 협업을 제안했기 때문입니다. 곧 개봉하는 이 영화는 인상적인 각본과 배우진을 자랑하며, 그 아름다움과 재능에 감탄하며 우리는 이 영화를 보지 않을 수 없었습니다.

'앤세스트럴'의 초연을 기다리는 동안, 마르타에 대해 더 자세히 알아보세요. 인스타그램 에서 마르타를 팔로우하고, Filmin 에서 그녀의 필모그래피를 살펴보고, 인터뷰도 읽어보세요. 마르타는 이 인터뷰에서 감독, 시나리오 작가, 프로듀서, 그리고 엄마로서 자신의 작업과 창작 과정에 대한 자세한 이야기를 들려줍니다. 그녀의 이야기와 비전이 여러분에게 영감을 줄 것이라고 확신합니다!

마르타 카브레라는 누구인가요? 어떻게 영화계에 입문하게 되셨나요? 그리고 무엇이 당신의 제작사를 설립하게 된 계기였나요?

저는 1984년 비고에서 태어나 그곳에서 영화를 공부했습니다. 제 목표는 항상 감독이었지만, 갈리시아 지역 텔레비전 네트워크의 프로듀서로 첫 직장을 시작하면서 그 역할에 편안함을 느끼기 시작했습니다. 2010년에는 국제 다큐멘터리 제작을 위해 아라곤으로 이주했고, 많은 것을 배운 그 프로젝트를 통해 제 다큐멘터리를 제작하기 시작했습니다.

2015년, 엄마가 되기 며칠 전, 저는 프로듀서로서 첫 영화 "Novatos"(신입생)를 제작했습니다. 스페인 대학의 괴롭힘이라는 폐해를 고발하는 드라마였습니다. 이 영화는 세민치 영화제에서 초연되었고, 몇 달 후 넷플릭스가 전 세계 독점 판매했습니다. 덕분에 저는 잠시 휴식을 취하고 제게 시작되는 새로운 삶의 장을 즐기는 데 집중할 수 있었습니다. 그 기간 동안 저는 노이만(Neuman)과 시니에스트로 토탈(Siniestro Total) 같은 밴드의 다큐멘터리 프로젝트와 뮤직비디오 작업을 했습니다.

2018년에 제작사 레드우드 필름스를 설립하기로 결심했습니다. 프로젝트는 줄이되 더 야심 찬 프로젝트를 하겠다는 것이 제 목표였습니다. 그래서 2021년 둘째 딸을 낳은 후, "Para entrar a vivir"(To Move In)라는 영화를 촬영했는데, 이 영화는 제가 감독으로 복귀하는 계기가 되었습니다.

현재 진행 중인 프로젝트 "Ancestral"에 대해 자세히 말씀해 주세요. 이 프로젝트에 참여하게 된 계기는 무엇인가요?

"앤세스트럴"의 시작은 팬데믹 이전, 몇 년 전에 시작되었습니다. 촬영을 위한 최종본이 완성되기까지 여러 버전의 시나리오를 거치는 긴 과정이었죠.

"앤세스트럴"은 가족 관계의 복잡성을 판타지적 관점에서 파헤치는 드라마입니다. 장르 영화이면서도 페미니즘과 사회운동적 색채가 강합니다. 저는 이 프로젝트에 전적으로 참여했습니다. 파블로 아라궤스와 함께 시나리오를 공동 집필했고, 아라궤스와 공동 연출을 맡았습니다. 또한, 저는 프로듀서로서 캐스팅을 직접 감독했습니다.

저에게는 다양한 연령대와 세대의 여성을 대표하는 여성 배우들로만 구성된 캐스팅이 필수적이었습니다. <앤세스트럴>은 강하고 독립적인 여성 캐릭터들이 각자의 이야기를 풀어내는 작품입니다. 지금까지 제가 가장 자랑스럽게 생각하는 프로젝트입니다.

"앤세스트럴"은 페미니즘적인 색채가 짙게 배어 있습니다. 영화가 페미니즘 문제를 다루고 사회 변화를 촉진하는 데 강력한 도구가 될 수 있다고 생각하시나요?

물론입니다. 저는 영화가 사회적인 요소를 가지고 있다고 생각합니다. 영화는 우리의 메시지를 전달하는 강력한 확성기이자 사회를 변화시키는 도구입니다. 영화는 가치를 고취하고, 고정관념과 행동 모델을 영속시키고, 심지어 변화시킬 수 있는 힘을 가지고 있습니다. 그렇기 때문에 영화를 만드는 우리에게는 막중한 책임이 있습니다. 영화는 우리에게 성찰하고, 분석하고, 어쩌면 낯설었을지도 모르는 특정 상황에 대해 더 민감하게 반응하도록 이끌 수 있습니다. "앤세스트럴"을 통해 저는 공감을 불러일으킬 이야기를 하고 싶었습니다. 논쟁을 불러일으킬 무언가를 창조할 기회를 잡고 싶었습니다. "앤세스트럴"은 가부장제에 대한 비판이지만, 동화처럼 환상적인 관점에서 이야기함으로써 메시지와 변화가 더 많은 사람들에게 전달되도록 했습니다.

"Ancestral" 제작 과정에 대한 흥미로운 이야기를 들려주시겠어요? 특히 기억에 남는 순간이나 일화가 있다면 말씀해 주시겠어요?

제가 만든 모든 프로젝트 중에서 '앤세스트럴'은 제가 가장 자랑스럽게 생각하는 프로젝트입니다. 에마 수아레스, 루이사 가바사, 콘수엘로 트루히요, 아나 페르난데스, 알무데나 아모르 같은 배우들과 함께 호흡을 맞추고 함께 작업하는 모습을 지켜보는 것은 정말 마법 같았습니다. 첫 촬영 날, 그들이 모두 함께 있던 모습이 기억에 남습니다. 그날 우리는 72번째 장면을 촬영하고 있었는데, 대본 전체에서 가장 긴 장면이었습니다. 12페이지가 넘는 테이블 주변 대화 장면이었죠. 그 한 장면을 촬영하는 데만 하루 종일 걸렸습니다. 그들이 그 장면을 연기하는 모습을 지켜보는 것은 제가 영화 감독으로서 경험한 가장 감동적인 경험 중 하나였습니다.

촬영은 물리적으로 정말 힘들었어요. 도시에서 한 시간 반 이상 떨어진 자연 속 여러 장소에서 촬영을 진행했어요. 심지어 동굴 안에서도 촬영을 했죠. 몇 시간 동안 동굴 안에서 촬영하다 보니 정말 숨 막힐 것 같았지만, 결과물은 정말 훌륭했어요.

두 딸의 엄마로서 영화 감독과 제작을 하면서 겪었던 구체적인 어려움들을 말씀해 주시겠어요? 영화계에서의 직업적 삶과 엄마로서의 개인적인 삶 사이에서 어떻게 균형을 맞추시나요? 두 가지 책임 사이에서 균형을 맞추려고 노력하는 다른 여성들에게 해주고 싶은 조언이 있으신가요?

엄마가 되면서 제 직장 생활까지 모든 것이 바뀌었습니다. 업무 일정 같은 기본적인 것들(예를 들어, 대본 작업 때문에 새벽까지 깨어 있는 건 더 이상 현실적이지 않습니다. 다음 날 잃어버린 수면 시간을 메울 수 없으니까요)부터 육아 기간 동안 엄청나게 쌓인 정신적 부담까지, 직업적으로 균형을 맞춰야 했던 것들까지요. 이는 주로 사무 처리, 서류 작업, 기타 행정 업무 같은 업무를 위임함으로써만 가능했습니다. 촬영장에서의 제 모습은 더 이상 예전 같지 않습니다. 예전보다 훨씬 적은 프로젝트를 진행하지만, 더 야심 차게 작업하고 있습니다. 한 달 동안 하루 16시간씩 촬영한다면, 정말 노력할 가치가 있어야 합니다. 제 영화의 주제도 달라졌습니다. 이제 저는 더 많은 사회 문제를 탐구하고, 어떤 식으로든 변화를 가져올 수 있는 영화를 만드는 데 관심이 있습니다.

육아와 일의 균형을 맞추는 데 있어서, 촬영 시간을 제외하고는 집에서 일한다는 점이 정말 행운이라고 생각합니다. 휴대폰, 컴퓨터, 인터넷만 있으면 어디서든 일할 수 있으니까요. 덕분에 제 시간을 효율적으로 관리하고 딸들에게 맞춰줄 수 있죠. 다른 사람들이 제 시간을 내주는 게 아니라, 제 파트너와 저는 함께 일하고, 일적으로나 딸들을 키우는 데 있어서 하나의 팀입니다. 대면 회의, 촬영, 컨퍼런스, 강연 등으로 출장을 가야 할 때는 파트너의 지원 덕분에, 그리고 둘 다 집에 있어야 할 때는 필요할 때 항상 곁에 있어 주는 가족들 덕분에 워라밸을 유지할 수 있습니다.

집에서는 딸들이 아주 자연스럽게 저희 일에 참여하도록 합니다. 영화라는 세계는 두 딸 모두 사랑하는 세계이고, 그 일부가 된 기분을 좋아합니다. 큰딸은 저희 촬영 현장에 여러 번 와서 편집과 후반 작업 과정을 지켜보는 것을 좋아하고, 심지어 영화가 어떻게 완성되는지 지켜보기도 합니다. 심지어 "앤세스트럴"처럼 카메라 뒤에서도 함께 출연한 적도 있습니다.

영화 산업에서 경험하신 어려움 또는 성차별에 직면하신 적이 있으신가요? 어떻게 극복하셨고, 비슷한 어려움을 겪고 있는 다른 여성들에게 어떤 조언을 해주실 수 있을까요?

네, 물론입니다. 시청각 분야는 남성 중심적입니다. CIMA(여성 영화 제작자 및 시청각 미디어 전문가 협회)와 같은 단체에서 실시한 흥미로운 연구에 따르면, 작년에 이 분야에서 여성이 차지하는 직책은 37%에 불과했습니다. 그리고 이러한 직책의 대부분은 의상, 미술 감독, 메이크업, 헤어 등 미적 감각이나 관리와 관련된 고정관념적인 역할입니다. 제작, 감독, 시나리오 작가 등 리더십 직책으로 올라가면 여성의 비율이 크게 떨어집니다. 영화에서도 마찬가지입니다. 여성 역할은 흔하지 않으며, 대개 줄거리를 주도하는 남성 캐릭터에 종속됩니다.

내부적으로든 외부적으로든 평등이란 없습니다. 저는 남성 중심적인 세상에서 제 목소리를 내는 것이 어려웠습니다. 회의에 참석한 유일한 여성이었던 사무실에서도 제 기여나 아이디어가 의심받거나, 무시당하는 경험을 한 적이 있습니다.

쉽지는 않지만, 자신의 능력을 믿는 것이 중요합니다. 자신을 믿는 것이 가장 중요합니다. 가면 증후군을 버리고 자신이 가고 싶은 길과 가고 싶은 곳을 명확히 하는 것이 중요합니다. 무슨 말을 하고 싶고, 어떤 흔적을 남기고 싶고, 무엇보다도 무엇이 자신을 충만하고 완전하게 느끼게 할까요?