안드레아 모티스와의 대화

국제적으로 명성 있는 재즈 트럼펫 연주자이자 색소포니스트, 그리고 가수인 안드레아 모티스 와의 다음 인터뷰를 진행하게 되어 영광입니다. 그녀의 재능과 열정은 전 세계 무대에서 울려 퍼졌으며, 저희 팔로워 중 한 명이 바로 그런 아티스트라는 사실에 매우 기쁩니다. 그녀의 작품을 열렬히 사랑하는 팬으로서, 그녀의 관점과 경험을 여러분과 공유하고 싶습니다. 즐거운 대화 되세요!

음악에 대한 열정은 어린 시절부터 시작됐는데요, 재즈를 처음 접했을 때 어떤 기억이 있으신가요?

저는 항상 음악에 관심이 많았습니다. 어렸을 때부터 제 마음을 움직이는 노래는 외우고 부르곤 했습니다. 감싸고 감싸는 듯한 신비로운 음조의 재즈는 아버지를 통해 제 삶에 들어왔습니다. 아버지는 많은 재즈 뮤지션들을 열렬히 사랑하셨지만, 베이시스트 찰스 밍거스에게 특별한 애정을 느끼셨습니다. 어린 시절부터 아버지는 저와 여동생에게 항상 자신의 음반을 들려주셨고, 조 패스나 루이 암스트롱의 음반도 틀어주셨습니다. 그 순간들은 제 기억 속에 깊이 새겨져 있습니다.

27살이라는 나이에 이미 존 콜트레인, 찰스 밍거스, 듀크 엘링턴 같은 전설적인 아티스트들과 같은 레이블에서 앨범을 발매하셨잖아요. 좀 어지러울 것 같기도 하고요! 하지만 당신의 음악이 사람들과 공감대를 형성한다는 사실도 위안이 될 것 같아요. 그렇죠?

전설적인 아티스트들을 보유한 레이블 Impulse!와 함께 앨범을 녹음할 기회를 얻게 되어 정말 기뻤습니다. 그 흥미진진한 프로젝트 이후 몇 년이 흘렀지만, 좋든 나쁘든 그 이후 앨범들은 정말 더 훌륭하다고 생각합니다. 진심으로 그렇게 믿습니다! 제 열정은 계속해서 최선을 다하고, 새 앨범을 낼 때마다 저 자신을 뛰어넘기 위해 노력하는 것입니다.

최근에 다시 엄마가 되셨는데요, 엄마 역할과 음악 활동의 균형을 어떻게 맞추시나요? 그리고 이 경험이 음악에 어떤 영향을 미치나요?

설명하기가 어렵네요! 이번에는 둘째 아들 왈디가 태어났는데, 출산 휴가를 쓸 기회가 없었어요. 데이비드 트루바 감독의 영화 사운드트랙 작업을 하고 있었거든요. 정말 멋진 경험이었지만, 마침 출산과 겹쳐서 정말 정신이 없었어요! 다행히 앞으로 몇 달 동안은 좀 더 쉴 수 있을 것 같아요. 앨범 'Febrero' 발매에 몰두하고 있지만, 콘서트나 여행은 못 가고 있어요. 아이를 키우다 보면 이런저런 계획이 많잖아요. 산후는 자기 성찰의 시기라 몸 상태가 100% 좋지 않아서 모든 게 조금씩 힘들어지죠. 모든 콘서트에서 최선을 다하려고 노력하고 정신적으로나 육체적으로 준비하는데, 이럴 때 몸이 안 좋으면 겉으로 드러나는 게 있잖아요. 그래서 공연이 없어서 다행이에요. 일에 집중하고 쉴 수 있으니까요.

모성은 의심할 여지 없이 사람에게 깊은 영향을 미칩니다. 진부하게 들릴지도 모르지만, 저는 모성을 둘러싼 사회적 압력을 잘 알고 있기에 진부한 동기 부여 표현에는 의존하고 싶지 않습니다. 아이를 갖지 않기로 선택한 사람들을 존중하고 지지합니다. 자신을 사랑하고 돌보는 것 또한 마찬가지로 소중합니다. 이 모든 경험들이 당신을 형성하고 당신의 작품에 반영됩니다.

하지만 엄마가 되면서 확실히 달라졌어요. 더 잘 준비되고, 더 체계적으로 움직이고, 단순함을 더 중요하게 생각하게 됐죠. 모유 수유 중처럼 공허해 보이는 순간들이 오히려 성찰과 창작을 위한 소중한 공간이 되는 것처럼, 엄마가 되면서 얻게 되는 기회들을 최대한 활용하고 있어요.

커뮤니티를 만드는 것을 중요하게 생각하신다는 이야기를 읽었습니다. 예술 활동을 하면서 커뮤니티로부터 지지와 격려를 받았던 경험이 있다면 공유해 주시겠어요?

저는 항상 가족들에게 둘러싸여 지냈습니다. 아버지께서는 2020년에 은퇴하실 때까지 제 매니저로 계셨습니다. 그 후, 제 멘토는 제 커리어 개발을 이끌어 주신 분으로, 10년 넘게 함께 연주해 온 밴드를 결성하셨습니다. 저는 이 멤버들을 '사랑스러운 삼촌들'(일본 팬분이 지어주신 별명)이라고 부릅니다. 저에게는 가족처럼 여겨지기 때문입니다.

이제 새로운 매니저와 새로운 밴드가 생겼지만, 예전처럼 든든한 지원군을 받을 수 있는 커뮤니티를 만들고 싶습니다. 이러한 변화에도 불구하고, 제 파트너인 크리스토프 멀린저는 여전히 제 커리어에서 중요한 인물입니다. 그는 제 최신 앨범을 프로듀싱했고, 다음 앨범에도 참여할 예정입니다. 저는 자연스럽게 가족과 우정을 제 직업 생활과 결합하는 경향이 있는 것 같습니다.

최근 앨범 <Loopholes>는 아주 색다른데, 어쩌면 가장 개인적인 이야기를 담고 있다고도 할 수 있을 것 같습니다. 이 앨범을 만들게 된 영감은 무엇이었나요?

"Loopholes"의 영감은 현대 음악에 더 관심이 많은 제 파트너의 영향에서 비롯되었습니다. 저는 어쿠스틱 형식의 전통 재즈에 집중했습니다. 힙합을 전문으로 하는 슈테판 콘데르트와 그의 빅 밴드와 협업하여 정말 혁신적인 프로젝트가 탄생했습니다. 이 모든 것은 첫 아이가 태어난 직후에 이루어졌습니다. 저는 그들의 폭넓은 지도를 받았고, 우리 모두가 동등한 참여로 편곡과 작곡을 진행하며 함께 이 협업 프로젝트를 만들어냈습니다. 정말 특별하고 가슴 뭉클한 경험이었습니다.

음악은 종종 우리를 삶의 다양한 감정과 순간으로 이끌어 줍니다. 당신에게 특별한 의미를 지닌 노래가 있나요?

저에게 'On The Sunny Side Of The Street'은 오랜 세월 변함없이 제 마음속에 있는 노래였습니다. 11살 때 알토 색소폰을 시작하게 된 계기가 된 멜로디이자, 극복해야 할 큰 시련을 상징하는 곡이기도 합니다. 저에게 이 노래에는 역경을 극복해 온 이야기가 담겨 있습니다. 또한 크리스토프와 저를 하나로 이어준 곡이기도 하니, 저에게는 사랑 노래이기도 합니다.

인생에는 수많은 노래와 수많은 순간들이 있지만, 이번 달에는 명곡들로 가득 찬 앨범 "February"를 발매합니다. 그중에는 조부모님과의 추억을 떠올리게 하는 곡들도 있습니다. 노래는 음악적 취향을 초월하여 사랑하는 사람들과 어린 시절의 순간들을 연결해 주는 추억입니다. 이 앨범에는 퀸시 존스와 함께 페스티벌에서 불렀던 "The Girl from Ipanema"도 수록되어 있는데, 저에게는 그 노래가 깊은 인상을 남겼습니다. 저에게는 그 모든 것이 소중한 추억입니다.