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DIÁLOGOS CON MARTA CABRERA
MARTA CABRERA DURANTE EL RODAJE DE "ANCESTRAL"
RODAJE DE "ANCESTRAL"
En Naguisa, recientemente, tuvimos el placer de conocer a Marta Cabrera, directora, guionista y productora de cine, de una manera bastante inesperada: ella nos contactó para colaborar en su nuevo proyecto, 'Ancestral'. Esta película, que pronto verá la luz, cuenta con un guión y un reparto impresionantes, y ante tanta belleza y talento, no nos pudimos resistir.
Mientras esperamos el estreno de 'Ancestral', te invitamos a conocer más sobre Marta. Puedes seguir su perfil en Instagram, descubrir su filmografía en Filmin y leer la entrevista que le realizamos. En ella, Marta comparte detalles sobre su trabajo y su proceso creativo como directora, guionista, productora y mamá. ¡Estamos seguros de que su historia y visión te inspirarán!
ALMUDENA AMORE EN "ANCESTRAL" CON SUS ARIETIS TOPO
ALMUDENA AMORE EN "ANCESTRAL" CON SUS ARIETIS TOPO
¿Quién es Marta Cabrera? ¿Cómo empezaste tu carrera en la industria cinematográfica y qué te inspiró a fundar tu propia productora?
Nací en Vigo en 1984 y allí estudié cine. Mi objetivo siempre fue ser directora, pero mis primeros trabajos fueron como productora para la televisión autonómica de Galicia y empecé a sentirme cómoda en ese rol. En 2010 me trasladé a Aragón para trabajar en la producción de un documental internacional y a partir de aquel proyecto, en el que aprendí un montón, empecé a producir los míos propios.
Fue en 2015, días antes de convertirme en madre, que estrené mi primera película como productora, de título “Novatos”, un drama que denunciaba la lacra de las novatadas en las universidades españolas. La película se estrenó en la Seminci y meses después fue adquirida por Netflix a nivel mundial. Aquello me permitió parar un tiempo y centrarme en disfrutar de la nueva etapa personal que comenzaba para mí. Durante aquella época realicé proyectos documentales y videoclips para bandas como Neuman o Siniestro Total.
Fue en 2018 cuando decidí fundar mi productora Redwood Films. Mi idea era hacer menos proyectos, pero más ambiciosos. Así, en 2021, tras el nacimiento de mi segunda hija, rodé “Para entrar a vivir”, película con la que volví también a la dirección.
ALGUNOS DE LOS NAGUISA QUE UTILIZARON LAS ACTRICES DE "ANCESTRAL"
Cuéntanos más sobre tu proyecto actual, "Ancestral". ¿Qué te llevó a trabajar en este proyecto en particular?
La semilla de “Ancestral” comenzó hace años, previo a la pandemia. Ha sido un proceso largo, con muchas versiones de guión hasta llegar a la definitiva de rodaje.
“Ancestral” es un drama que ahonda en la complejidad de las relaciones familiares desde una perspectiva fantástica. Es una película de género, pero con un fuerte trasfondo feminista y reivindicativo. Mi implicación en este proyecto es total: he co escrito el guión junto a Pablo Aragüés, con el que también co dirijo la película. Además, soy la productora y me encargué personalmente de la elección del reparto de actrices.
Para mí, que la película tenga un reparto íntegramente femenino y con representatividad de diferentes edades y generaciones de mujeres era una condición indispensable. Ancestral está compuesta por personajes femeninos, fuertes, independientes, que cuentan sus propias historias. Es el proyecto del que me siento más orgullosa hasta la fecha.
"Ancestral" tiene un trasfondo profundamente feminista. ¿Crees que el cine puede ser una herramienta poderosa para abordar cuestiones feministas y promover el cambio social?
Completamente. Creo que el cine tiene un componente social, es un potente altavoz para nuestro mensaje, una herramienta para la transformación de la sociedad. El cine tiene el poder de promover valores, perpetuar e incluso transformar estereotipos y modelos de conducta. Por eso quienes hacemos películas tenemos una responsabilidad enorme. Una película puede invitarte a reflexionar, a analizar, a sensibilizarte ante determinadas situaciones que de otro modo tal vez te serían ajenas. Con “Ancestral” tenía claro que quería contar una historia que calase. Aprovechar la oportunidad de crear algo que fomente el debate. “Ancestral” es una crítica al sistema patriarcal, pero contada bajo una perspectiva fantástica, como un cuento, de modo que el mensaje y el cambio llegue a más personas.
REPARTO DE "ANCESTRAL": ANA FERNÁNDEZ CON RASO MARRÓN, LUISA GAVASA CON ABRA VERDE, ALMUDENA AMOR CON ARIETIS TOPO, CONSUELO TRUJILLO CON MESTA VERDE, Y EMMA SUÁREZ
REPARTO DE "ANCESTRAL": ANA FERNÁNDEZ CON RASO MARRÓN, LUISA GAVASA CON ABRA VERDE, ALMUDENA AMOR CON ARIETIS TOPO, CONSUELO TRUJILLO CON MESTA VERDE, Y EMMA SUÁREZ
¿Puedes compartir algunos detalles emocionantes sobre el proceso de producción de "Ancestral"? ¿Algún momento memorable o anécdota que quieras destacar?
Ancestral es, de todos, el proyecto del que me siento más orgullosa. Reunir un elenco de actrices como Emma Suárez, Luisa Gavasa, Consuelo Trujillo, Ana Fernández y Almudena Amor y verlas trabajar juntas, ha sido mágico. Recuerdo el primer día de rodaje que coincidieron todas juntas. Ese día rodábamos la secuencia 72, la más larga de todo el guión: Una conversación en torno a una mesa de más de 12 páginas. Fue necesaria toda una jornada para sólo esa escena. Verlas interpretarla fue una de las experiencias más emocionantes que he vivido como cineasta.
Fue un rodaje duro a nivel logístico, rodamos en muchos exteriores diferentes, todos a más de hora y media de distancia de la ciudad y en plena naturaleza. Incluso rodamos dentro de una cueva. Después de un montón de horas metidos allí, la sensación era realmente agobiante, pero el resultado fue espectacular.
¿Puedes compartir algunos desafíos específicos que has enfrentado como madre de dos niñas mientras diriges y produces una película? ¿Cómo encuentras el equilibrio entre tu vida profesional en el cine y tu vida personal como madre? ¿Tienes algún consejo para otras mujeres que intentan equilibrar ambas responsabilidades?
La maternidad lo cambió todo, también a nivel laboral. Desde cosas básicas como mis horarios de trabajo (ya no es realista, por ejemplo quedarme de madrugada adelantando un texto, ya que al día siguiente no puedo recuperar esas horas de sueño perdidas) o la carga mental, tan bestial en los años de crianza, que he tenido que equilibrar en la parte profesional y eso sólo es posible delegando tareas, principalmente logística de oficina, trámites, papeleos… Mi presencia en los rodajes ya no es la misma. Ahora hago muchos menos proyectos que antes, pero más ambiciosos: Si voy a estar un mes rodando dieciséis horas al día, tiene que merecer realmente la pena el esfuerzo. La temática de mis películas también es diferente, ahora me interesa profundizar en temáticas más sociales, hacer un cine que sea transformador de alguna manera.
A la hora de compatibilizar crianza y trabajo, tengo la enorme suerte de que, salvo durante los rodajes, trabajo desde casa. Puedo desempeñar mi trabajo con un móvil, un ordenador y una conexión a internet desde dónde sea. Eso me da mucha libertad y me permite organizar mis tiempos y adaptarme yo a mis hijas, y no al revés. Mi pareja y yo trabajamos juntos y hacemos equipo, tanto a nivel profesional como en la crianza de nuestras hijas. Cuando necesito trasladarme para reuniones presenciales, rodajes, encuentros o charlas, la conciliación es posible gracias al apoyo de mi compañero o, si debemos ausentarnos los dos, de nuestras familias, que están ahí cuando es necesario.
Además, en casa hacemos partícipes a nuestras hijas de nuestro trabajo de un modo muy orgánico. El mundo del cine es un universo que a ambas les gusta y disfrutan sintiendo que son parte de él. Mi hija mayor ha venido a varios de nuestros rodajes y le encanta, por ejemplo ver el proceso de montaje, de posproducción… Incluso ayudar en él y ver cómo la película va cogiendo forma. Incluso han pasado al otro lado de la cámara, como en “Ancestral” donde ambas forman parte del reparto artístico de la película.
En el contexto de tu experiencia en la industria cinematográfica, ¿has enfrentado obstáculos o prejuicios de género? ¿Cómo los has superado y qué consejo puedes ofrecer a otras mujeres que puedan encontrarse con desafíos similares?
Sí, por supuesto. El sector audiovisual es un sector muy masculinizado. Hay estudios súper interesantes de asociaciones como CIMA (Asociación de mujeres cineastas y de medios audiovisuales) que muestran que el año pasado sólo el 37% de los puestos ocupados en el sector estaban ocupados por mujeres. Y la mayoría de estos puestos están compuestos por cargos estereotipados (los relacionados con la estética o los cuidados, como vestuario, arte, maquillaje, peluquería…) Si ascendemos a puestos de liderazgo (producción, dirección, guión…) el porcentaje de mujeres baja de forma muy notoria. Lo mismo delante de la pantalla. Los papeles femeninos son menos abundantes y generalmente están supeditado a los personajes masculinos, que son quienes suelen sostener la trama en las historias.
No hay equidad ni de forma interna ni externa. Para mí ha sido difícil hacerme escuchar en un mundo tan masculino. He estado en despachos en los que era la única mujer de la reunión y mis aportaciones o ideas eran cuestionadas o he sido tratada con condescendencia.
No es fácil, pero es importante confiar en nuestra capacidad. Creer en una misma es fundamental. Dejar el síndrome de la impostora a un lado y tener claro el camino que quieres seguir y hacia dónde te quieres dirigir. Qué quieres contar, qué huella quieres dejar y, sobre todo, qué te hace sentir realizada y plena.